Un candelabro, una chocolatera, una bandeja, una cafetera, una sopera o un mate son piezas que posiblemente descansan en el aparador de cualquier casa de familia.

Si Nina Peloso puede bailar por un sueño con Marcelo Tinelli, ¿porque Graciela Sacco no puede entronizar a un piquetero en un nicho de inspiración neoclásica? Esto sucede en el predio ex mueblerí­a Maple, hoy ocupado por Imago, el espacio de arte de la Fundación Osde.

Es una exposición antológica que recorre, a grandes rasgos, la producción de Alfredo Prior desde fines de los años 80.

Los pequeños objetos comunes, el peso de la palabra y su significado, la crí­tica y la poética son elementos comunes en la obra de Horacio Zabala y Roberto Elí­a. Dos artista que transitaron la escena del arte argentino desde la década del 70; cada uno por su propia senda, construyendo un estilo minimalista y reflejando, en ambos casos, una exquisita sensibilidad.

"A pedazos" es el tí­tulo de la reciente muestra de Manuel Esnoz (1974) en Dabbah Torrejón, en la que descubrimos que en la vida-como en cualquier representación- sólo vemos una parte: aquello que nuestra realidad nos permite ver.

Claudio Roncoli (1971) tiene un extenso corpus de obra que fue madurando progresivamente con una iconografí­a ligada a la retórica publicitaria de la década del 50 desplegada mediante una técnica mixta que conlleva digitalización de imágenes y pintura sobre tela.

La fotografí­a de Arturo Aguiar es al mismo tiempo imagen y ceremonia. A través de exposiciones extendidas en el tiempo, en las que el artista va develando objetos y personajes mediante el uso medido de linternas, accedemos a un mundo de figuras desoladas, ambientes caóticos, estados de tensión.

El Centro Cultural General San Martí­n presentó entre el 4 y el 6 de mayo una nueva edición del evento "Cultura y media" Segundo Encuentro multidisciplinario sobre el uso creativo de nuevas tecnologí­as y el desarrollo de las nuevas tendencias en el arte y la producción multimedia.

Hace dos años Daniela Luna abrió "Appetite", una galerí­a de arte en el barrio de San Telmo. Generó un entusiasmo instantáneo en todo un grupo de coleccionistas que apoyaron su proyecto juntando un público que entrecruza roles, profesiones y actividades diversas. Acaba de inaugurar el "Nuevo Appetite" un espacio de 400 metros cuadrados y en breve abre "Tanto Deseo".

En reconocimiento a su talento, trayectoria y esfuerzo en beneficio de la cultura y las artes plásticas la edición 07 de la Feria, arteBA Fundación y Banco Galicia, rindieron homenaje a cuatro artistas del arte POP: Delia Cancela, Edgardo Giménez, Dalila Puzzovio y Juan Stoppani.

La nueva edición de la Feria de Arte Contemporáneo de Buenos Aires va por más: más metros, más propuestas contemporáneas, más presencia internacional y más mercado.

Si algo caracteriza a Buenos Aires, es la fuerza de su vida cultural. Un dinamismo que puede ser estimulado o desalentado desde la gestión pública. En tiempos de elecciones, Arte al dí­a se propuso conocer las propuestas de los principales candidatos.

Dante Montich inaugura una exposición de obras recientes, de mediano a gran formato (140x140), en la galerí­a de arte contemporáneo Espaciocentro de la ciudad de Córdoba. Montich demuestra que es un artista sin concesiones; y el color y el movimiento de sus pinceladas confirman su pasión y consecuencia. Su abstracción crea espacios por donde fluye el dibujo recordando a los graffiti.

Las artes plásticas, que ya no aspiran a ser puras, constituyen hoy un espacio propicio para la indagación de experiencias heteróclitas. En ellas, la estimulación del receptor es indudablemente sinestésica.

Samuel Becket decí­a que las imágenes de nosotros que solemos presentar al mundo no se corresponden con los hechos reales aunque no podamos, tampoco, llamarlas mentiras.

"Pintura es para mí­ travesí­a, travesí­a en la cuna, que es un ataúd, que es una barca, que es un pez" define el artista plástico Alfredo Prior. Nacido en Buenos Aires, en 1956, este pintor, escritor, performancista y músico es uno de los más destacados artistas de nuestro tiempo.

Cesar Sondereguer, escultor, fotógrafo y profesor titular de la cátedra Diseño y arte precolombino de la Facultad de Arquitectura, diseño y Urbanismo de la UBA presenta tres publicaciones editadas por nobuko. En "Dibujos precolombinos", de 223 páginas, el investigador brinda una notable selección de dibujos, cerámicas, esculturas y textiles amerindios e invita al lector a apreciar el valor formal único y la rotunda expresividad de sutil poesí­a gráfica.

Esta edición invita a conocer la obra de Julio Rinaldini, una de las figuras más relevantes de la primera mitad del siglo XX, en el campo cultural de Buenos Aires.